16 de març 2015

Píndoles, festival organitzat per dues estudiants del Màster en Gestió Cultural de la UB


La  Aina Bujosa i la Giulia Poltronieri, que  han estudiat el Màster de Gestió Cultural de la UB, organitzen el Festival Píndoles - Festival de microteatre fora del teatre. És un festival d’espectacles teatrals de petit format (entre un i quatre actors), en espais reduïts (un aforament de 20 persones) i de curta durada (20 minuts), que es durà a terme els dies 6 i 7 de juny dins un emplaçament únic: l'alberg Mare de Déu de Montserrat, al barri de Vallcarca i el Coll, a Barcelona. Una casa burgesa de principis del segle XX, d'arquitectura modernista i neomoresca.

Actualment estàn en fase de recepció de textos de microteatre (la convocatòria acaba el 5 d'abril). Una comissió formada per Marc Rosich (dramaturg), Jacobo Julio Roger (Dramaturg i director del festival Cabanyal Íntim) i Roger Ribó (actor i dramaturg), decidirà les 7 obres que programarem. La vuitena sortirà del cicle #NanoTeatre que actualment són col·laboradors del festival. Bases de recepció de textos


Coneguem més a L'Aina @AinaBujosa i a la Giulia @giuliapoltro 
L'Aina i la Giulia
les organitzadores del Festival

  • Per què vau cursar el Màster de Gestió Cultural de la UB?
A: Des de sempre he sigut una gran consumidora de cultura, sobretot d’arts escèniques. Venia de la comunicació (vaig estudiar periodisme) i quan vaig tenir clar que el que volia era dedicar-me a la comunicació i gestió cultural, vaig veure en el Màster de Gestió Cultural de la UB la porta d’entrada al sector, aportant-me els coneixements que em mancaven.

G: Venia d’una llarga experiència en organització d’esdeveniments i gestió de projectes en turisme cultural, però em faltaven coneixements de gestió econòmica i tenia ganes d’ampliar la meva experiència en altres àmbits de la cultura. El Màster de Gestió Cultural de la UB em permetia formar-me en aquestes àmbits i acreditar tot el que havia après de forma pràctica amb un títol. 

  • D'on sorgeix la motivació i la idea del festival Píndoles?
L’origen del “Píndoles – Festival de microteatre fora del teatre” és el projecte final de màster de l’Aina. Abans de començar ella tenia clares dues coses: que havia de ser un festival de teatre, i que, posats a dedicar-li tants esforços, havia de basar-se en un projecte real o que tingués moltes possibilitats de fer-se realitat. Per altra banda, l’Alberg Mare de Déu de Montserrat, amb el marit de la Giulia al capdavant, i la Giulia mateixa molt implicada en el dia a dia de l’establiment,  buscava la manera d’optimitzar les possibilitats que ofereix un espai com aquell i programar arts escèniques. Així que des d’un bon començament el projecte es va pensar a mida per l’Alberg.

  • Quines són les principals dificultats que us heu trobat a l'hora d'organitzar el festival?
La principal dificultat és la falta de recursos econòmics. Però ho salvem amb molta il·lusió, esforç i imaginació i també amb l’ajuda que estem rebent per part de molta gent, i no només d’amics! En aquest sentit estem molt agraïdes pel suport que rebut, això no seria possible sense la xarxa de col·laboració que s’ha creat entorn del festival entre sales i gent del sector i les facilitats que ens donen.

  • Alguna anècdota que ens pugueu explicar...
Segur que si ens ho preguntes un cop acabat el festival la llista serà infinita! De moment ens quedem amb la bona acollida que està tenint el Píndoles. Per exemple: No ens ha costat gens trobar les sales que acolliran la gira de les tres micro-obres guanyadores del concurs (seran Àtic22 en el marc del Curts de Teatre, el Círcol Maldà i la Sala Flyhard), al contrari, ens han rebut amb els braços oberts i la col·laboració amb elles està funcionant molt bé. Un altre exemple és l’èxit de la convocatòria de textos breus.
Nosaltres hem cregut amb el projecte des del principi, sabem que el que tenim entre mans és bo i que funcionarà, però la gran rebuda que està tenint ens ha sorprès molt positivament.

  • Quines recomanacions faríeu als alumnes del Màster, com a futurs gestors/productors culturals?
És difícil donar consells quan tot just estem començant. Però si ens hem de centrar en alguna cosa els diríem que aprofitin el màster per crear xarxes. I no només entre el professorat i els professionals que s’aniran creuant en aquest any i mig (que és importantíssim) sinó, sobretot, amb els companys de classe. En aquest sentit ens agrada molt posar d’exemple la nostra promoció (2011-2013), tot i que segurament no és l’única que ha funcionat (així ho esperem!): dos anys després d’haver acabat mantenim el contacte. A través de les xarxes socials ens mantenim informats d’ofertes de feina, novetats al sector, i ens ajudem i col·laborem amb els projectes que anem tirant endavant. Venim d’àmbits i experiències professionals molt diferents, però cadascú, des de la seva perspectiva, aporta el seu granet de sorra. I així és com surten i funcionen els projectes. La col·laboració és bàsica en aquests temps que corren...

No us perdeu el Festival el proper 6 i 7 de juny!
Twitter: @PindolesFest 

19 de febr. 2015

Benvinguts a un espai per somiar. Benvinguts a Barts - per Marina Galbe i Mireia Gisbert.


La Marina Galbe (@MarinaGalbe) i la Mireia Gisbert (@Mireiagis), alumnes del Màster en Gestió Cultural, ens expliquen, amb el seu informe*, com és el dia a dia i funcionament d'un nou equipament cultural que vol tornar ser una referència del panorama cultural de Barcelona.

BENVINGUTS A UN ESPAI PER SOMIAR
BENVINGUTS A BARTS


font: theproject.es
La sala BARTSsituada en l'Avinguda del Paral·lel, va obrir les seves portes com a tal el passat any 2013, com a nou multi espai atractiu, capdavanter i pioner, que vol esdevenir el centre de referència quan a cultura i arts escèniques de la ciutat.

La sala BARTS es caracteritza per no tenir una programació estable o model de programació de temporada com tenen la major part d’equipaments teatrals de la ciutat de Barcelona. La seva activitat es basa en l’existència d’una sala que s’explota segons les necessitats i oportunitats que es presenten.
La sala està gestionada per la promotora The Project. I pel que fa al seu finançament prové tant de recursos propis com aliens.

Per veure el resum complet clika aquí

*informe realitzat per l'assignatura Prospectiva i Anàlisi de Projectes Culturals.

13 de gen. 2015

Arranca #PUBLICA15 y ofrece % para nuestros estudiantes

La Fundación Contemporánea y el Círculo de Bellas Artes de Madrid presentan Pública 15, la quinta edición de los Encuentros Internacionales de Gestión Cultural, que tendrá lugar en el Círculo de Bellas Artes, los días 29 y 30 de Enero de 2015.

Pública es el lugar de encuentro e intercambio de experiencias para todos los profesionales de la cultura.

Esta nueva edición presenta novedades. Incluye formatos más dinámicos que permitirán un mayor
acercamiento y participación de los asistentes. Y contarán con profesionales internacionales de referencia.

La participación de los alumnos de Programas de Máster de Gestión Cultural es fundamental para completar la representación del ciclo profesional que se va a dar cita en Pública 15. Para los estudiantes, asistir a los encuentros puede significar una oportunidad de inmersión en la realidad actual de la gestión cultural, de contacto con sus profesionales y de conocimiento de métodos innovadores de gestión.

Es por ello que los alumnos del Programa de Gestión Cultural de la Universidad de Barcelona pueden beneficiarse de unas tarifas especiales teniendo en cuenta que la tarifa general para el período ordinario es de 250€ ofrecen las siguientes reducciones:
Tarifas: 1-3 alumnos 150€
 + de 4 alumnos  125€
Grupo completo* 100€

¡Plazas limitadas!

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Inscripción

4 de des. 2014

Trabajo Final de Máster: Espai Carmen Amaya - Centro de interpretación sobre Carmen Amaya en Begur

Dentro de la metodología que empleamos en el Máster Universitario de Gestión Cultural, existe lo que es el Trabajo Final de Máster (TFM). Un proyecto autónomo e individual que permite mostrar de manera integrada los contenidos formativos y las competencias que se han adquirido durante el máster, así como el nivel de madurez y la capacidad analítica de cada estudiante. 

Con este trabajo final se pretende que cada alumno integre con criterios de rigor, creatividad y profesionalidad las competencias adquiridas, y demostrar que es capaz de articularlas en profundidad y de aplicarlas de manera interdisciplinaria en un documento escrito, así como en una presentación oral sujeta a críticas. El tema escogido debe tener un interés relevante y ser original.


Queremos aprovechar este espacio para compartir con todos vosotros distintos TFM's de nuestros alumnos, es por ello que iremos publicando distintos resúmenes ejecutivos, para mostrar, de forma resumida, en qué ha consistido y como se han abordado algunos de los puntos tratados en cada uno de los diferentes TFM. 
Este resumen se compone de diferentes partes. Entre ellas encontramos, por ejemplo, el análisis del contexto sectorial, la estrategia y los objetivos propuestos o la bibliografía básica en la que se ha basado el TFM. 


Título: Espai Carmen Amaya - Centro de interpretación sobre Carmen Amaya en Begur
Alumno: José Alberto González Vega
Junio 2013

José Alberto González Vega, es licenciado en Bellas Artes por la Universitat de Barcelona,
ha realizado el “Curso sobre Derechos Humanos” en el Institut de Drets Humans de
Catalunya (IDHC), es diseñador gráfico. Diseñador gráfico y fotógrafo de profesión, a
colaborado con multitud de agencias de publicidad, marketing, y medios de comunicación.
Ha trabajado como profesor para workshops en la Universitat de Barcelona, y otros
centros de formación. Actualmente trabaja como freelance para diversas empresas.
Ante la percepción del creciente papel que tienen las industrias creativas, y el
protagonismo adquirido del Flamenco internacionalmente, junto con la ventana de
oportunidad que se presenta este 2013, surge el interés por el tema que se trata en este
escrito: “Espai Carmen Amaya - Centro de interpretación sobre Carmen Amaya en Begur”

El proyecto tiene como objeto la realización de un centro de interpretación/memorial de
la figura de Carmen Amaya, en la que fue su última residencia, Mas d’en Pinc. La meta
fundamental es la recuperación de su memoria, haciendo inciso en el espacio de tiempo
vivió en la ciudad de Begur. Una época, en la cual, se relacionó activamente con los
habitantes y con la vida de esta ciudad.

27 de nov. 2014

Alumni UB: Entrevista a Selma Santiago


Selma Santiago ha formado parte de la 1a promoción del Máster Universitario en Gestión Cultural de la Universidad de Barcelona. Es del Brasil y actualmente es consultora para la UNESCO. 
En la fotografía la podemos observar, junto a Lluís Bonet, con su libro publicado Gestão da Cultura para o Desenvolvimento de Cidades

  • ¿Actualmente a qué te dedicas? 
En estos momentos estoy trabajando como consultora para la UNESCO. Al mismo tiempo, soy profesora de formación de Gestión Cultural en algunas universidades de Brasil para la formación de los Secretarios de la Cultura de las diferentes ciudades brasileñas. Anteriormente, trabajé para el Ministerio de la Cultura coordinando un programa del proyecto “Mais Cultura” -que trabaja en favor del reconocimiento de la cultura como una necesidad básica para todos los brasileños-

  • ¿Cuál fue el motivo por el qué escogiste el Máster en Gestión Cultural de la UB?
Empecé haciendo teatro de calle y más adelante dejé el teatro para pasar a la producción. Después me atrajo muchísimo la temática de la política cultural, realizar proyectos culturales y construir una programación. Estudié un posgrado de gestión de productos y servicios culturales en Ceará –Brasil- y deseaba hacer un máster, pero en mi país no había un máster en gestión cultural. Entonces mi profesora Cláudia Leitão me sugirió el de la Universidad de Barcelona y por eso vine aquí a realizar el máster.

  • ¿Recuerdas qué asignatura te fue más útil y cuál té dio más herramientas? 
Las asignaturas de "Política Cultural, Marc Econòmic i Estructura dels Sectors Culturals" y "Turisme Cultural" me ayudaron mucho. Al mismo tiempo, fui de oyente a la de "Anàlisi de Públics i Polítiques de Programació" de Jaume Colomer y fue muy interesante y muy importante para mí.

  • ¿El Máster te sirvió para despegar a nivel profesional?
Sí, con certeza. Cuando estudias en otro país conoces como es la formación en el extranjero, pero además conoces otra cultura y esto es muy relevante. En Brasil, las personas cambian de ciudad, pero, en general, no cambian de país, no es como en Europa que hay mucha más movilidad.

El hecho de conocer otras culturas y otras formas de organización me sirvió mucho porqué, además, en mi país la gestión de la cultura está muy cerca del desarrollo social, y por lo tanto venir aquí me dio otro punto de vista. En Brasil hay otras necesidades y otras preocupaciones y volver con las ideas de la economía de la cultura y del desarrollo económico fue muy importante para mí. Ahora tengo un Máster en Gestión Cultural que en Brasil aún es extraño… [Risas].


  • ¿Qué recuerdas de tu paso por Barcelona? ¿Te gustó la ciudad? 
Me gustó des del primero hasta el último día, hasta hoy cuando vuelvo. Siempre digo que quiero volver a Barcelona y volver a vivir aquí. Quién sabe si podría venir a aquí para hacer el Doctorado, lo estoy pensando. Me gusta mucho porqué es una ciudad muy abierta.


  • ¿Tienes alguna curiosidad o alguna anécdota que te gustaría contar? 
Yo me quedo con el grupo que hicimos. Como éramos la primera promoción del Máster Oficial hicimos mucha pinya y estuvimos muy próximos entre nosotros. Hasta hoy somos amigos. Desde hace 5 años que no vuelvo, pero mantenemos el contacto por Internet y siempre hablamos e intercambiamos ideas y tenemos un feedback constante. De hecho, este viernes hemos quedado todos para cenar [risas].


  • ¿Fue muy enriquecedor compartir clase con gente que proviene de realidades culturales tan diversas?
Sí, sin duda. Además lo más interesante es que ves que los problemas son muy parecidos y las soluciones también. Nos dimos cuenta que somos más parecidos de lo que pensábamos. La forma de pensar la gestión cultural acercando lo social, lo cultural, lo económico y lo simbólico es la mejor fórmula.
En Brasil, cuando el cantante Gilberto Gil fue Ministro de Cultura implementó unas políticas dónde la cultura tenía que tratar con la condición simbólica, económica y social. Yo creo que el Máster reúne las tres cosas y es la mejor forma, porqué así atiende a las necesidades de todos los países. Té da una visión global de la gestión cultural.


Entrevista realizada por Pol Gil Marimón

20 de nov. 2014

Crónicas culturales: El Circ Cric



Cintya Amez, Paula Vallejo y Carlota Masvidal son 3 alumnas del Máster Universitario de Gestión Cultural, que decidieron descubrir cómo es un día común y corriente en el Circ Cric, y descubrieron que realmente no tiene nada de común ni corriente, pero sí mucho de mágico...

"Valió la pena madrugar –madrugar un viernes- y hacer todo el trayecto hasta Sant Esteve de Palautordera (1 hora en tren de Barcelona) para realizar la visita al Circ Cric. Pasar por todo tipo de transportes –metro, tren, coche- entrar al bosque a través de un hermoso caminito natural, para poder conversar en un banco al exterior de las carpas del circo, rodeadas de bosque. Montserrat Trias, codirectora del Circ Cric, nos recibió muy amablemente, prácticamente se acabada de levantar, para contarnos su vida. Tal cual, porque el Cric no es otra cosa que el proyecto de vida de Jaume Mateu y Montse Trias o lo que es lo mismo, Tortell Poltrona y la Senyoreta Titat."

De todo ello han realizado un informe que busca ir más allá de la imagen el Circ Cric, entrar en la gestión de circo y analizar su funcionamiento. Ver informe 


13 de nov. 2014

Prospectiva y Análisis de Proyectos Culturales: Sala FlyHard



La Sala FlyHard es una pequeña sala de Teatro, que nace en el 2010, situada en el barrio de Sants y que exhibe las producciones creadas por jóvenes dramaturgos catalanes apostando siempre por la calidad de sus propuestas. 

Nuestros alumnos del Máster en Gestión Cultural, Azucena Lozano Iriondo y Pol Gil Marimon, han ido a hablar con ellos y en su informe para la asignatura: Prospectiva y Análisis de Proyectos Culturales I, nos describen cuáles son los objetivos de la sala, cómo es su financiamiento, qué política de precios siguen y también realizan un análisis de su público.

Dentro de su web destacamos el apartado FHD.TV donde hay vídeos colgados que hacen referencia al teatro y a diferentes artistas y directores que han dirigido y actuado, respectivamente, en la Sala. 

Si quieres conocer más sobre este proyecto cultural: Ver informe 



16 d’oct. 2014

Experiència UB: Teatre de l’Aurora i la Mostra d’Igualada

Els alumnes del Programa de Gestió Cultural de la Universitat de Barcelona tenen l'oportunitat de posar en pràctica tot el coneixement adquirit a classe. Aquestes pràctiques les poden triar a on vulguin i en Pol Gil i Marimon, estudiant del Màster Universitari en Gestió Cultural ho va fer al Teatre de l'Aurora i a La Mostra d'Igualada. Aquí la seva visió de fer pràctiques, fora de Barcelona, que volem compartir amb tots vosaltres:

Hi ha la tendència a pensar que les millors pràctiques per al Màster només es troben a Barcelona. És indubtable que a la ciutat comtal n’hi ha de molt bones, però no s’ha de perdre la perspectiva i fora de Barcelona hi ha entitats culturals on realitzar-hi pràctiques molt aconsellables. Amb la meva experiència ho puc corroborar plenament.
El meu pas per Igualada va ser molt satisfactori. Vaig realitzar dues pràctiques, per una banda al Teatre de l’Aurora, i per l’altre a la Mostra, una fira de teatre infantil i juvenil. Al ser organitzacions més petites la clau de volta és que l’ambient que vaig respirar va ser immillorable i molt familiar i, alhora, les cotes de responsabilitat varen ser elevades, ja que has de dur a terme tasques que potser en projectes més grans no les podries executar. En aquest sentit, et veus molt recompensat, ja que ets conscient del teu creixement a nivell professional i treballes a gust perquè estàs molt motivat. Al mateix temps, sortint de Barcelona pots conèixer quines són les dinàmiques culturals existents en aquell territori o comarca i enriquir-te coneixent propostes a nivell més local.

Sens dubte, recomano realitzar pràctiques fora de Barcelona, perquè dóna un punt de vista i una visió diferent del sector cultural i pots copsar com batega la cultura fora de les fronteres de la ciutat de Barcelona. En aquest sentit, existeixen projectes culturals tan consolidats com la Mostra d’Igualada, que el darrer any va celebrar la 25a edició, el Festival Temporada Alta, la Fira Tàrrega, el Festival Trapezi de Reus, la Fira de Teatre de Titelles de Lleida, etc. 


2 d’oct. 2014

Proyectos profesionales Alumni: LiveSoundtracks

foto de Alessia Laudoni
Anna Mastrolito, es de origen italiano, y dentro de su trayectoria académica realizó el Máster en Gestión Cultural del Programa de Gestió Cultural de la UB.

Se trasladó a vivir a Barcelona con una clara intención: trabajar en el mundo de los festivales, y lo ha conseguido. Actualmente esta emprendedora cultural, lleva entre otros proyectos, el festival  LiveSoundtracks ideado por ella.

LiveSoundtracks es una Iniciativa cultural que propone musicalizar en vivo y en directo para todos el los espectadores, las mejores obras del Séptimo Arte. Hasta hoy ha sido un ciclo de eventos puntuales y ha formado parte de la programación de otros reconocidos festivales como el In-edit  o el Festival Mutek.



La nueva Edición de 2015, toma forma como festival tras resultar ganador del concurso Plataforma Artsy, patrocinado por Movistar. Y de esta manera tomará una dimensión más grande e interesante, que involucrará diversos puntos de Barcelona, ​​así como diversas actividades educativas y de entretenimiento para los asistentes.


El festival tendrá lugar los próximos 24 y 25 de abril en el Convent dels Àngels- MACBA 
¡Os esperamos!



29 de set. 2014

UB and Gaudí Research Institute organise the Gaudí 1st World Congress


From 6 to 10 October 2014, the Historic Building of UB hosts the Gaudí 1st World Congress, co-organised by the University of Barcelona (UB) and the Gaudí Research Institute. About fifty international speakers have already confirmed their attendance. Current state of research and new findings on Gaudí’s figure and work will be presented to the international scientific community and the general public. In this sense, Gaudí’s revolutionary method of work and his extraordinary creative inspiration in many fields —architecture, engineering, design, arts, and even business management, gastronomy, sport and health— will be described. On 3 January, members of the Advisory Committee held a start-up meeting at UB.
Within the start-up meeting, some participants evaluated the studies carried out on Gaudí to date. The architect and urbanist Salvador Tarragó affirmed: “Our attendance is a tribute to the work done by Enric Casanelles and Amics de Gaudí during nearly 40 years, to the one developed by George R. Collins in the United States, by Kenzo Imai in Japan, by Ràfols and Bassegoda at the Gaudí Chair, and by Martinell and Tange at the Center of Gaudinist Studies. Therefore, the University of Barcelona and the Gaudí Research Institute are now honouring the universality of Gaudí".
Furthermore, Professor Tokutoshi Torii, from Kanagawa University (Japan), showed his pleasure "with Barcelona having a research centre on Gaudí as it is an essential and historical demand of the international scientific community”. Moreover, the architect Toshiaki Tange ensured that “Gaudi is a stranger: people want to know him truly; they need more than present Gaudiland”; and the engineer Jos Tomlow concluded: “I hope we are ready to really understand Gaudi. It will be striking if my colleagues and I are able to communicate our 40-year-old research”.
Concerning future expectations, the art historian Francesc Fontbona stressed that "a young generation is necessary to study and research on the reasons for the delay on knowing the importance of Gaudí, and why some avant-garde figures such as Guillaume Apollinaire, André Breton, Man Ray, Dora Maar, Salvador Dalí, Paul Éluard, etc. appreciated it before”. The architect and engineer Arnold Walz pointed out that “Gaudí is a clear example of interdisciplinary scientific work; its study opens great present and future possibilities”. Finally, the architect and engineer Berthold Burkhardt said that “like it is being done in central Europe, it is crucial to set up an international cooperative project to study, preserve and communicate Gaudi’s architectural heritage”. The architect and urbanist Hou-Teh Chien explained that “China is on Gaudí’s zero year. We must take profit of the Congress to help Chinese people to know the true universal value of Gaudí from the beginning”.
The congress has several committees, composed by scientists from international universities as well as personalities who devoted themselves to research, business, creation and innovation. Some descendants of Gaudí’s pupils and colleagues, Jordi i Lluís Bonet Armengol, Josep Maria Jujol Gibert, Marta Puig Doria, also participate in the congress; they who have curated carefully the artist’s legacy. The Advisory Committee is composed by experts from international universities and institutions: Berthold Burkhardt (Braunschweig, Germany), Leonid Demyanov (Moscow, Russia), Francesc Fontbona (Barcelona), Rainer Graefe (Innsbruck, Austria), Jan Molema (Delft, Holand), Arnau Puig (Barcelona), Toshiaki Tange (Barcelona), Salvador Tarragó (Barcelona), Hou Teh-Chien (Hangzhou, Zhejiang, China), Jos Tomlow (Zittau, Germany), Tokutoshi Torii (Kanagawa, Japan), Arnold Walz (Stuttgart, Germany). Some of them are representatives of international institutions such as the International Council on Monuments and Sites (ICOMOS), affiliated with UNESCO and UN, which reviews the nominations of cultural world heritage of humanity and organises the International Day on Monuments and Sites on 18; and the International Working Party for Documentation and Conservation of Buildings, Sites and Neighbourhoods of the Modern Movement (DoCoMoMo), dedicated to the conservation of world’s architectural heritage.
On 23 October 2013, the Congress was internationally presented in Korea, in Busan. It was part of the exhibition and symposium entitled “Walking Barcelona with Gaudí”, which commemorated the 30th anniversary of the town-twinning between Barcelona and Busan.
It is the first congress of a biannual programme organised by the Gaudí Research Institute together with UB, the university in which Antoni Gaudí got his degree in Architecture in 1878. The Güell Pavilions are part of the patrimony of the University of Barcelona and were included in the programme Watch 2014 of the World Monuments Fund (WMF).
The Congress not only pays tribute to Gaudí, the only artist who created eight works designated as UNESCO World Heritage Site, but also to international experts who have studied the artist and his work. The first congress is particularly centred, although not exclusively, on the Colonia Guell, and recognises those people who have conserved this treasure for more than one century. Gaudí located there the lab which would turn into the genesis of his revolutionary method of work and creation of new shapes, in short, into a new architecture.
The personalities from UB who compose the Organizing Committee are Lourdes Cirlot, vice-rector for Institutional Relations and Culture and professor of History of Art, and Joan Ramon Triadó and Rosa Maria Subirana, professors of History of Art. It is also composed by some members of the Gaudí Research Institute: Manuel Medarde, secretary of the Colonia Guell International Committee, Pere Jordi Figuerola, curator at the Diocesan Museum of Barcelona, and Marià Marín, university lecturer of advanced studies in art, heritage and culture industries.
The Gaudí Research Institute owns one of the most important holdings of Gaudí’s figure and work. It has been analysed and studied by many researchers and given birth to many exhibitions and publications as well as to international collaborations, for instance the one developed at the University of Innsbruck, one of the most important research centres on Gaudí in the world.

Guided tour of the Sagrada Familia. TGRI-Enric Vernet

The Paranymph Hall of the UB hosted the start-up meeting held by members
of the Advisory Committee of the congress. 
TGRI-Enric Vernet

The Congress is presented to journalists.TGRI-Enric Vernet
About fifty worldwide speakers have already
 confirmed their attendance at the congress.
TGRI-Enric Vernet