4 de des. 2014

Trabajo Final de Máster: Espai Carmen Amaya - Centro de interpretación sobre Carmen Amaya en Begur

Dentro de la metodología que empleamos en el Máster Universitario de Gestión Cultural, existe lo que es el Trabajo Final de Máster (TFM). Un proyecto autónomo e individual que permite mostrar de manera integrada los contenidos formativos y las competencias que se han adquirido durante el máster, así como el nivel de madurez y la capacidad analítica de cada estudiante. 

Con este trabajo final se pretende que cada alumno integre con criterios de rigor, creatividad y profesionalidad las competencias adquiridas, y demostrar que es capaz de articularlas en profundidad y de aplicarlas de manera interdisciplinaria en un documento escrito, así como en una presentación oral sujeta a críticas. El tema escogido debe tener un interés relevante y ser original.


Queremos aprovechar este espacio para compartir con todos vosotros distintos TFM's de nuestros alumnos, es por ello que iremos publicando distintos resúmenes ejecutivos, para mostrar, de forma resumida, en qué ha consistido y como se han abordado algunos de los puntos tratados en cada uno de los diferentes TFM. 
Este resumen se compone de diferentes partes. Entre ellas encontramos, por ejemplo, el análisis del contexto sectorial, la estrategia y los objetivos propuestos o la bibliografía básica en la que se ha basado el TFM. 


Título: Espai Carmen Amaya - Centro de interpretación sobre Carmen Amaya en Begur
Alumno: José Alberto González Vega
Junio 2013

José Alberto González Vega, es licenciado en Bellas Artes por la Universitat de Barcelona,
ha realizado el “Curso sobre Derechos Humanos” en el Institut de Drets Humans de
Catalunya (IDHC), es diseñador gráfico. Diseñador gráfico y fotógrafo de profesión, a
colaborado con multitud de agencias de publicidad, marketing, y medios de comunicación.
Ha trabajado como profesor para workshops en la Universitat de Barcelona, y otros
centros de formación. Actualmente trabaja como freelance para diversas empresas.
Ante la percepción del creciente papel que tienen las industrias creativas, y el
protagonismo adquirido del Flamenco internacionalmente, junto con la ventana de
oportunidad que se presenta este 2013, surge el interés por el tema que se trata en este
escrito: “Espai Carmen Amaya - Centro de interpretación sobre Carmen Amaya en Begur”

El proyecto tiene como objeto la realización de un centro de interpretación/memorial de
la figura de Carmen Amaya, en la que fue su última residencia, Mas d’en Pinc. La meta
fundamental es la recuperación de su memoria, haciendo inciso en el espacio de tiempo
vivió en la ciudad de Begur. Una época, en la cual, se relacionó activamente con los
habitantes y con la vida de esta ciudad.

27 de nov. 2014

Alumni UB: Entrevista a Selma Santiago


Selma Santiago ha formado parte de la 1a promoción del Máster Universitario en Gestión Cultural de la Universidad de Barcelona. Es del Brasil y actualmente es consultora para la UNESCO. 
En la fotografía la podemos observar, junto a Lluís Bonet, con su libro publicado Gestão da Cultura para o Desenvolvimento de Cidades

  • ¿Actualmente a qué te dedicas? 
En estos momentos estoy trabajando como consultora para la UNESCO. Al mismo tiempo, soy profesora de formación de Gestión Cultural en algunas universidades de Brasil para la formación de los Secretarios de la Cultura de las diferentes ciudades brasileñas. Anteriormente, trabajé para el Ministerio de la Cultura coordinando un programa del proyecto “Mais Cultura” -que trabaja en favor del reconocimiento de la cultura como una necesidad básica para todos los brasileños-

  • ¿Cuál fue el motivo por el qué escogiste el Máster en Gestión Cultural de la UB?
Empecé haciendo teatro de calle y más adelante dejé el teatro para pasar a la producción. Después me atrajo muchísimo la temática de la política cultural, realizar proyectos culturales y construir una programación. Estudié un posgrado de gestión de productos y servicios culturales en Ceará –Brasil- y deseaba hacer un máster, pero en mi país no había un máster en gestión cultural. Entonces mi profesora Cláudia Leitão me sugirió el de la Universidad de Barcelona y por eso vine aquí a realizar el máster.

  • ¿Recuerdas qué asignatura te fue más útil y cuál té dio más herramientas? 
Las asignaturas de "Política Cultural, Marc Econòmic i Estructura dels Sectors Culturals" y "Turisme Cultural" me ayudaron mucho. Al mismo tiempo, fui de oyente a la de "Anàlisi de Públics i Polítiques de Programació" de Jaume Colomer y fue muy interesante y muy importante para mí.

  • ¿El Máster te sirvió para despegar a nivel profesional?
Sí, con certeza. Cuando estudias en otro país conoces como es la formación en el extranjero, pero además conoces otra cultura y esto es muy relevante. En Brasil, las personas cambian de ciudad, pero, en general, no cambian de país, no es como en Europa que hay mucha más movilidad.

El hecho de conocer otras culturas y otras formas de organización me sirvió mucho porqué, además, en mi país la gestión de la cultura está muy cerca del desarrollo social, y por lo tanto venir aquí me dio otro punto de vista. En Brasil hay otras necesidades y otras preocupaciones y volver con las ideas de la economía de la cultura y del desarrollo económico fue muy importante para mí. Ahora tengo un Máster en Gestión Cultural que en Brasil aún es extraño… [Risas].


  • ¿Qué recuerdas de tu paso por Barcelona? ¿Te gustó la ciudad? 
Me gustó des del primero hasta el último día, hasta hoy cuando vuelvo. Siempre digo que quiero volver a Barcelona y volver a vivir aquí. Quién sabe si podría venir a aquí para hacer el Doctorado, lo estoy pensando. Me gusta mucho porqué es una ciudad muy abierta.


  • ¿Tienes alguna curiosidad o alguna anécdota que te gustaría contar? 
Yo me quedo con el grupo que hicimos. Como éramos la primera promoción del Máster Oficial hicimos mucha pinya y estuvimos muy próximos entre nosotros. Hasta hoy somos amigos. Desde hace 5 años que no vuelvo, pero mantenemos el contacto por Internet y siempre hablamos e intercambiamos ideas y tenemos un feedback constante. De hecho, este viernes hemos quedado todos para cenar [risas].


  • ¿Fue muy enriquecedor compartir clase con gente que proviene de realidades culturales tan diversas?
Sí, sin duda. Además lo más interesante es que ves que los problemas son muy parecidos y las soluciones también. Nos dimos cuenta que somos más parecidos de lo que pensábamos. La forma de pensar la gestión cultural acercando lo social, lo cultural, lo económico y lo simbólico es la mejor fórmula.
En Brasil, cuando el cantante Gilberto Gil fue Ministro de Cultura implementó unas políticas dónde la cultura tenía que tratar con la condición simbólica, económica y social. Yo creo que el Máster reúne las tres cosas y es la mejor forma, porqué así atiende a las necesidades de todos los países. Té da una visión global de la gestión cultural.


Entrevista realizada por Pol Gil Marimón

20 de nov. 2014

Crónicas culturales: El Circ Cric



Cintya Amez, Paula Vallejo y Carlota Masvidal son 3 alumnas del Máster Universitario de Gestión Cultural, que decidieron descubrir cómo es un día común y corriente en el Circ Cric, y descubrieron que realmente no tiene nada de común ni corriente, pero sí mucho de mágico...

"Valió la pena madrugar –madrugar un viernes- y hacer todo el trayecto hasta Sant Esteve de Palautordera (1 hora en tren de Barcelona) para realizar la visita al Circ Cric. Pasar por todo tipo de transportes –metro, tren, coche- entrar al bosque a través de un hermoso caminito natural, para poder conversar en un banco al exterior de las carpas del circo, rodeadas de bosque. Montserrat Trias, codirectora del Circ Cric, nos recibió muy amablemente, prácticamente se acabada de levantar, para contarnos su vida. Tal cual, porque el Cric no es otra cosa que el proyecto de vida de Jaume Mateu y Montse Trias o lo que es lo mismo, Tortell Poltrona y la Senyoreta Titat."

De todo ello han realizado un informe que busca ir más allá de la imagen el Circ Cric, entrar en la gestión de circo y analizar su funcionamiento. Ver informe 


13 de nov. 2014

Prospectiva y Análisis de Proyectos Culturales: Sala FlyHard



La Sala FlyHard es una pequeña sala de Teatro, que nace en el 2010, situada en el barrio de Sants y que exhibe las producciones creadas por jóvenes dramaturgos catalanes apostando siempre por la calidad de sus propuestas. 

Nuestros alumnos del Máster en Gestión Cultural, Azucena Lozano Iriondo y Pol Gil Marimon, han ido a hablar con ellos y en su informe para la asignatura: Prospectiva y Análisis de Proyectos Culturales I, nos describen cuáles son los objetivos de la sala, cómo es su financiamiento, qué política de precios siguen y también realizan un análisis de su público.

Dentro de su web destacamos el apartado FHD.TV donde hay vídeos colgados que hacen referencia al teatro y a diferentes artistas y directores que han dirigido y actuado, respectivamente, en la Sala. 

Si quieres conocer más sobre este proyecto cultural: Ver informe 



16 d’oct. 2014

Experiència UB: Teatre de l’Aurora i la Mostra d’Igualada

Els alumnes del Programa de Gestió Cultural de la Universitat de Barcelona tenen l'oportunitat de posar en pràctica tot el coneixement adquirit a classe. Aquestes pràctiques les poden triar a on vulguin i en Pol Gil i Marimon, estudiant del Màster Universitari en Gestió Cultural ho va fer al Teatre de l'Aurora i a La Mostra d'Igualada. Aquí la seva visió de fer pràctiques, fora de Barcelona, que volem compartir amb tots vosaltres:

Hi ha la tendència a pensar que les millors pràctiques per al Màster només es troben a Barcelona. És indubtable que a la ciutat comtal n’hi ha de molt bones, però no s’ha de perdre la perspectiva i fora de Barcelona hi ha entitats culturals on realitzar-hi pràctiques molt aconsellables. Amb la meva experiència ho puc corroborar plenament.
El meu pas per Igualada va ser molt satisfactori. Vaig realitzar dues pràctiques, per una banda al Teatre de l’Aurora, i per l’altre a la Mostra, una fira de teatre infantil i juvenil. Al ser organitzacions més petites la clau de volta és que l’ambient que vaig respirar va ser immillorable i molt familiar i, alhora, les cotes de responsabilitat varen ser elevades, ja que has de dur a terme tasques que potser en projectes més grans no les podries executar. En aquest sentit, et veus molt recompensat, ja que ets conscient del teu creixement a nivell professional i treballes a gust perquè estàs molt motivat. Al mateix temps, sortint de Barcelona pots conèixer quines són les dinàmiques culturals existents en aquell territori o comarca i enriquir-te coneixent propostes a nivell més local.

Sens dubte, recomano realitzar pràctiques fora de Barcelona, perquè dóna un punt de vista i una visió diferent del sector cultural i pots copsar com batega la cultura fora de les fronteres de la ciutat de Barcelona. En aquest sentit, existeixen projectes culturals tan consolidats com la Mostra d’Igualada, que el darrer any va celebrar la 25a edició, el Festival Temporada Alta, la Fira Tàrrega, el Festival Trapezi de Reus, la Fira de Teatre de Titelles de Lleida, etc. 


2 d’oct. 2014

Proyectos profesionales Alumni: LiveSoundtracks

foto de Alessia Laudoni
Anna Mastrolito, es de origen italiano, y dentro de su trayectoria académica realizó el Máster en Gestión Cultural del Programa de Gestió Cultural de la UB.

Se trasladó a vivir a Barcelona con una clara intención: trabajar en el mundo de los festivales, y lo ha conseguido. Actualmente esta emprendedora cultural, lleva entre otros proyectos, el festival  LiveSoundtracks ideado por ella.

LiveSoundtracks es una Iniciativa cultural que propone musicalizar en vivo y en directo para todos el los espectadores, las mejores obras del Séptimo Arte. Hasta hoy ha sido un ciclo de eventos puntuales y ha formado parte de la programación de otros reconocidos festivales como el In-edit  o el Festival Mutek.



La nueva Edición de 2015, toma forma como festival tras resultar ganador del concurso Plataforma Artsy, patrocinado por Movistar. Y de esta manera tomará una dimensión más grande e interesante, que involucrará diversos puntos de Barcelona, ​​así como diversas actividades educativas y de entretenimiento para los asistentes.


El festival tendrá lugar los próximos 24 y 25 de abril en el Convent dels Àngels- MACBA 
¡Os esperamos!



29 de set. 2014

UB and Gaudí Research Institute organise the Gaudí 1st World Congress


From 6 to 10 October 2014, the Historic Building of UB hosts the Gaudí 1st World Congress, co-organised by the University of Barcelona (UB) and the Gaudí Research Institute. About fifty international speakers have already confirmed their attendance. Current state of research and new findings on Gaudí’s figure and work will be presented to the international scientific community and the general public. In this sense, Gaudí’s revolutionary method of work and his extraordinary creative inspiration in many fields —architecture, engineering, design, arts, and even business management, gastronomy, sport and health— will be described. On 3 January, members of the Advisory Committee held a start-up meeting at UB.
Within the start-up meeting, some participants evaluated the studies carried out on Gaudí to date. The architect and urbanist Salvador Tarragó affirmed: “Our attendance is a tribute to the work done by Enric Casanelles and Amics de Gaudí during nearly 40 years, to the one developed by George R. Collins in the United States, by Kenzo Imai in Japan, by Ràfols and Bassegoda at the Gaudí Chair, and by Martinell and Tange at the Center of Gaudinist Studies. Therefore, the University of Barcelona and the Gaudí Research Institute are now honouring the universality of Gaudí".
Furthermore, Professor Tokutoshi Torii, from Kanagawa University (Japan), showed his pleasure "with Barcelona having a research centre on Gaudí as it is an essential and historical demand of the international scientific community”. Moreover, the architect Toshiaki Tange ensured that “Gaudi is a stranger: people want to know him truly; they need more than present Gaudiland”; and the engineer Jos Tomlow concluded: “I hope we are ready to really understand Gaudi. It will be striking if my colleagues and I are able to communicate our 40-year-old research”.
Concerning future expectations, the art historian Francesc Fontbona stressed that "a young generation is necessary to study and research on the reasons for the delay on knowing the importance of Gaudí, and why some avant-garde figures such as Guillaume Apollinaire, André Breton, Man Ray, Dora Maar, Salvador Dalí, Paul Éluard, etc. appreciated it before”. The architect and engineer Arnold Walz pointed out that “Gaudí is a clear example of interdisciplinary scientific work; its study opens great present and future possibilities”. Finally, the architect and engineer Berthold Burkhardt said that “like it is being done in central Europe, it is crucial to set up an international cooperative project to study, preserve and communicate Gaudi’s architectural heritage”. The architect and urbanist Hou-Teh Chien explained that “China is on Gaudí’s zero year. We must take profit of the Congress to help Chinese people to know the true universal value of Gaudí from the beginning”.
The congress has several committees, composed by scientists from international universities as well as personalities who devoted themselves to research, business, creation and innovation. Some descendants of Gaudí’s pupils and colleagues, Jordi i Lluís Bonet Armengol, Josep Maria Jujol Gibert, Marta Puig Doria, also participate in the congress; they who have curated carefully the artist’s legacy. The Advisory Committee is composed by experts from international universities and institutions: Berthold Burkhardt (Braunschweig, Germany), Leonid Demyanov (Moscow, Russia), Francesc Fontbona (Barcelona), Rainer Graefe (Innsbruck, Austria), Jan Molema (Delft, Holand), Arnau Puig (Barcelona), Toshiaki Tange (Barcelona), Salvador Tarragó (Barcelona), Hou Teh-Chien (Hangzhou, Zhejiang, China), Jos Tomlow (Zittau, Germany), Tokutoshi Torii (Kanagawa, Japan), Arnold Walz (Stuttgart, Germany). Some of them are representatives of international institutions such as the International Council on Monuments and Sites (ICOMOS), affiliated with UNESCO and UN, which reviews the nominations of cultural world heritage of humanity and organises the International Day on Monuments and Sites on 18; and the International Working Party for Documentation and Conservation of Buildings, Sites and Neighbourhoods of the Modern Movement (DoCoMoMo), dedicated to the conservation of world’s architectural heritage.
On 23 October 2013, the Congress was internationally presented in Korea, in Busan. It was part of the exhibition and symposium entitled “Walking Barcelona with Gaudí”, which commemorated the 30th anniversary of the town-twinning between Barcelona and Busan.
It is the first congress of a biannual programme organised by the Gaudí Research Institute together with UB, the university in which Antoni Gaudí got his degree in Architecture in 1878. The Güell Pavilions are part of the patrimony of the University of Barcelona and were included in the programme Watch 2014 of the World Monuments Fund (WMF).
The Congress not only pays tribute to Gaudí, the only artist who created eight works designated as UNESCO World Heritage Site, but also to international experts who have studied the artist and his work. The first congress is particularly centred, although not exclusively, on the Colonia Guell, and recognises those people who have conserved this treasure for more than one century. Gaudí located there the lab which would turn into the genesis of his revolutionary method of work and creation of new shapes, in short, into a new architecture.
The personalities from UB who compose the Organizing Committee are Lourdes Cirlot, vice-rector for Institutional Relations and Culture and professor of History of Art, and Joan Ramon Triadó and Rosa Maria Subirana, professors of History of Art. It is also composed by some members of the Gaudí Research Institute: Manuel Medarde, secretary of the Colonia Guell International Committee, Pere Jordi Figuerola, curator at the Diocesan Museum of Barcelona, and Marià Marín, university lecturer of advanced studies in art, heritage and culture industries.
The Gaudí Research Institute owns one of the most important holdings of Gaudí’s figure and work. It has been analysed and studied by many researchers and given birth to many exhibitions and publications as well as to international collaborations, for instance the one developed at the University of Innsbruck, one of the most important research centres on Gaudí in the world.

video
Guided tour of the Sagrada Familia. TGRI-Enric Vernet

The Paranymph Hall of the UB hosted the start-up meeting held by members
of the Advisory Committee of the congress. 
TGRI-Enric Vernet

The Congress is presented to journalists.TGRI-Enric Vernet
About fifty worldwide speakers have already
 confirmed their attendance at the congress.
TGRI-Enric Vernet

14 de set. 2014

Workshop profesional en FiraTàrrega: “Las interacciones entre el proyecto cultural y sus plataformas digitales. Aplicación al caso de los festivales”.

La Llotja, espacio profesional de FiraTàrrega
El pasado día 12 de septiembre estuvimos en en la LLotja; espacio profesional de la FiraTàrrega con el taller  “Las interacciones entre el proyecto cultural y sus plataformas digitales. Aplicación al caso de los festivales”. El objetivo del taller era reflexionar acerca del uso y la aplicabilidad de las nuevas tecnologías en el ámbito cultural. 
Para ello, contamos con diferentes profesionales del sector que expusieron y debatieron aspectos relevantes a tener en cuenta en la elección de estrategias y decisiones que se deben plantear a la hora de perfilar el diseño e implementación de un proyecto cultural digital.


Marisol López, digital Manager en ICEC nos señaló la importancia de:
-  Definir el objetivo del proyecto, un aspecto que en muchos casos puede parecer tan básico, se obvia. Primero de todo hemos de definir nuestros objetivos para saber qué debemos comunicar en la red.
- Centralización de contenido para cada una de las redes sociales: muchas veces tendemos a sindicalizar, aspecto que va en contra de nuestros objetivos comunicacionales en la red. No es lo mismo el usuario que te lee en twitter, que en facebook, etc...
- Contenido de valor; a la hora de comunicar se ha de decir realmente algo interesante, intentar evitar cansar al seguidor con mensajes repetitivos y obvios. 
- Tono humano: detrás del ordeandor hay una persona que comunica.

Finalmente nos apuntó una tendencia, el e-commerce, con la función de ir más allá de los ingresos, la de expandir territorio.


Lluís Bonet, director del Programa de Gestió Cultural de la UB actuó como moderador del workshop. Nos recordó la importancia de adaptar los QUE, COMO y CUANDO de cada proyecto a cada contexto, especialmente importante en el caso de los festivales.



Oriol Martí gerente del festival FiraTàrega, explicó la introducción del festival en el mundo digital. Resaltó la importancia del papel del community manager como figura transversal de la organización. Y nos habló de la importancia de seguir una estrategia. Actualmente para FiraTàrrega las redes sociales son una herramienta sectorial que permite difundir noticias, ayudas, etc.. y permiten un engagement con el público. Oriol nos reveló una estrategia futura que tienen en mente: ir hacia modelos alternativos de CRM (Customer Relationship Management).


Dentro de este contexto se presentó Profestival como ejemplo de proyecto cultural que nace como plataforma digital. Tino Carreño, profesor e investigador de la Universidad de Barcelona y David Márquez consultor cultural encargado del proyecto, junto a Joan Estadella, desarrollador web, nos dejaron bien claro que las necesidades a cubrir de un proyecto se han de alinear con las posibilidades digitales. Muchas veces los objetivos iniciales cuando pensamos nuestro proyecto cultural cambian. Esto es debido a que se han de trasladar a la pantalla y no siempre es fácil y/o posible.
Como principal reto David Márquez apuntaba la dicotomía de la plataforma en cuanto a público se refiere, ya que se dirige tanto a un público profesional y general a la vez.



Las nuevas tecnologías han adquirido un gran protagonismo a la hora de gestionar, producir y monitorear los proyectos culturales. Para impulsar una comunicación eficaz no debemos de olvidarnos de:
- una clara definición de proyecto.
- una estrategia alineada con las posibilidades digitales que disponemos.
- un buen gestor de comunidades, transversal, conocezor de los objetivos, las necesidades de nuestro target y con capacidad de conectar con la audiencia.


Diana Pinos

Más fotos en el facebook de Profestival


26 d’ag. 2014

Projectes Professionals Alumni: 360 HostelBCN Arts&Culture

La Sílvia Artigas Vilà va acabar el Màster de Gestió Cultural de la UB l'any passat. Aquí presentem el seu projecte professional que ha engegat juntament amb la seva parella, en Gonzalo, 360HostelBCNArts&Culture, un alberg cultural - a Barcelona no tot el turisme es de borratxera i ells ens ho demostren:
Per escoltar la entrevista que li han fet a l'Hora L de Cadena Ser aquí 

360 HostelBCN Arts&Culture és un hostel cultural ubicat al centre de Barcelona, a pocs metres de Plaça Catalunya, de l’encantador barri del Born i de l’arc de Triomf. Localitzat en un preciós edifici catalogat del S.XIX que preserva alguns dels seus terres originals i un ascensor antic. Ofereix una experiència autèntica per tal de conèixer una Barcelona diferent, la que vivim els seus habitants. L’equip de 360 HostelBCN Arts&Culture som barcelonins enamorats de la nostra ciutat i amb ganes d’ensenyar-ne els racons més màgics i desconeguts. A més de conèixer i estimar la nostra ciutat, hem viatjat per tot el món i sabem les necessitats que té un viatger que està lluny de casa. Per això 360 HostelBCN Arts&Culture compta amb tots aquells serveis necessaris per fer de la estada el més còmode possible. A més, a 360 HostelBCN Arts&Culture volem que coneguis la Barcelona artística i cultural que tant ens agrada als que hi vivim i que pocs visitants coneixen. Per això, tenim l’Agenda cultural (en construcció i en anglès) en la qual hi trobareu els esdeveniments culturals i artístics que ofereix la ciutat.


El 360 Hostel Arts&Culture també té la seva pròpia programació cultural: a més de les exposicions de fotos, es fan setmanalment activitats culturals en el qual es troben els hostes de l'alberg amb artistes de la ciutat. Al 360 arts estan oberts a propostes artístiques de petit format. 
Per a contactar-hi escriu a: silvia@360hostelarts.com


360 HostelBCN Arts&Culture


360 HostelBCN Arts&Culture
360 HostelBCN Arts&Culture
Flea Market realitzat el 17 d'agost de 2014

Si en voleu saber més:

13 de jul. 2014

Profestival: si no existiera, habría que inventarla.


El pasado Jueves, 9 de Julio, celebró  la presentación del site web www.profestival.net. Muchos os preguntareis  ¿Qué es www.profestival.net ? Se trata de un portal digital  donde se puede encontrar toda la información sobre festivales: programas, fechas, mapa, voluntariado y mucho más.  Es un espacio de aproximación entre profesionales, instituciones y el público general. Un lugar  de colaboración y encuentro  entre los diferentes festivales. www.profestival.net se perfila como la oportunidad, tú oportunidad, de encontrar a tu público, tú festival favorito, descubrir otros profesionales y compartir experiencias o componer tu equipo de trabajo.


Se presentó www.profestival.net en un marco inigualable, el Mercat de lesFlors de Barcelona, dónde se encontraron más de 45 representantes de diferentes festivales artísticos y culturales de toda Catalunya : FestivalGrec, Fira Mediterranea,  Loop Festival, Barcelona Guitar Festival, Festival Sinfonic, Barribrossa, Festival Flamenco d’Estiu, Festival Imatge  , dansa i nous mitjans , Festival de música Vasca, Festival d’art Jove al Carrer , Festival Flamenco de Ciutat Vella, FestourFestival de MàgiaJove de Barcelona, Tradicionarius, (In)fusión, Bachelona Festival, Festival In-Edit, Docs BarcelonaD’Autor Festival, OFFF, Balkabarna Festival, En veu alta Festival, TNT Festival  o Drom, así mismo asisLa exhibición de www.profestival.net se realizó por el Dr. Lluís Bonet, director del Programa de GestiónCultural de la UB  y el Dr. Tino Carreño, profesor del mismo programa, la cual fue recibida con entusiasmo  por el público competente. Después de la muestra de www.profestival.net, se abrió un debate sobre el presente y el futuro del sector festivalero. El debate se fundamentó principalmente en dos ejes argumentales: en primer lugar la desestructuración del sector de los festivales  y el papel de profestival para la construcción de un entramado más fuerte.  Las frases más repetidas por los expertos fueron referidas a la plataforma digital: “...Profestival  es una gran iniciativa, original y necesaria…”, “…felicidades a todos los de profestival, alguien tenía que inventarla…”, “...yo no conocía a la mayoría de los equipos de los otros festivales y hoy, gracias a profestival, estamos todos aquí…”.  El segundo hilo conductor del debate se basó en la idea del cooperacionismo  como estrategia para garantizar la buena salud del sector “…en época de crisis tenemos que unir  fuerzas, ayudarnos entre nosotros…”, “…a mí me enseñaron a ser competitivo y ahora me dicen que colaboré, nadie me enseñó a colaborar, hay que aprender a colaborar…”, “…claramente si nos unimos seremos  más fuertes y profestival puede ser un buen vínculo de unión…”.




La Iniciativa digital del Programa de Gestión Cultural de la Universidad de Barcelona  cuenta con el apoyo de la Fundación Bosh i Gimpera, el Ayuntamiento de Barcelona, El Ministerio de Educación Cultura y Deporte e Ibertur, que conscientes de la importancia de los festivales artísticos y culturales han apostado por la idea.

Cristina Rodríguez.

7 de jul. 2014

Presentació PROFESTIVAL.NET

Els doctors Lluís Bonet i Tino Carreño lideren l'equip del Programa de Gestió Cultural de la Universitat de Barcelona que ha creat el portal Profestival.net. 

Profestival.net és una potent eina de lliure accés per donar a conèixer els festivals culturals a escala nacional i internacional, així com una plataforma de serveis online per al sector, una web de col·laboració directa entre organitzadors, el públic i el teixit professional. 

Aquest dimecres 9 de juliol a les 19h es realitzarà la seva presentació en el Mercat dels Flors davant els professionals, directors i responsables de diversos festivals convidats: Beefeater In-Edit Festival, Festival Internacional de Cinema d'Autor de Barcelona, IDN_festival, OFFF Festival i molts més... 

Aquesta trobada pretén generar una participació i reflexió col·lectiva sobre estratègies, reptes de futur així com altres reflexions que es generin importants per al sector.

Aforament limitat.

Més informació: info@profestival.net

3 de jul. 2014

PROFESTIVAL.NET nova plataforma sobre festivals

La UB crea el primer portal que aglutina a tots els festivals de l'Estat Espanyol, amb l’ambició de ser la plataforma europea de referència

Profestival.net un espai de difusió de festivals i una plataforma de recursos online per a la professionalització del sector.

Els doctors Lluís Bonet i Tino Carreño han liderat l’equip del Programa de Gestió Cultural de la Universitat de Barcelona que ha creat el portal Profestival.net. Una plataforma que neix d’una combinació de factors: una línia de recerca que acaba de publicar el llibre sobre els festivals europeus de música, el projecte final del Màster en gestió cultural de l’Edu Muñoz, i la tesis doctoral d’en Tino Carreño (investigació premiada amb el Premi Internacional Roca Boncompte d’estudis de gestió cultural). Una bona manera de celebrar els 25 anys del naixement del primer màster en gestió cultural a Espanya per part de la Universitat de Barcelona.

Profestival.net és una potent eina de lliure accés per donar a conèixer els festivals culturals a escala nacional i internacional, així com una plataforma de serveis online per al sector, una web de col·laboració directa entre organitzadors, el públic i el teixit professional. Els seus objectius són:

  • Difondre l'àmplia i variada oferta de festivals artístics i culturals (música, cinema, arts escèniques, etc.) gràcies a un mapa geolocalitzador, un potent cercador, dades generals i específics sobre els esdeveniments, una agenda i les darreres noticies de programació.
  • Potenciar la formació i el nivell de professionalització de l'ocupació cultural a través d'un conjunt d'eines i recursos interactius (directoris, oferta formativa específica, notícies rellevants, recursos R + D -referències bibliogràfiques, referències videogràfiques, estudis i estadístiques, convocatòries, normativa, blocs)
  • Impulsar la comunitat d’organitzacions, periodistes, professionals i voluntariat, així com, el contacte entre ells, amb la finalitat d'enfortir i fer-lo més competitiu a escala internacional.


Profestival.net és un projecte del Programa de Gestió Cultural de la Universitat deBarcelona, gestionat per la Fundació Bosch i Gimpera que actualment recull més de 1.200 festivals de música moderna, teatre, música erudita, dansa, titelles, cinema, etc. Ha estat possible gràcies a l’ajut del Ministeri d'Educació, Cultura i Esports del Govern Espanyol i l’Institut de Cultura de Barcelona (ICUB). La seva ambició és créixer internacionalment i esdevenir la plataforma de referència dels festivals europeus.

Gràcies a la recerca realitzada pels investigadors del programa no només coneixem les tipologies i característiques dels festivals catalans, espanyols i europeus, sinó que s’ha analitzat la seva adaptació a la crisi econòmica. Per què han nascut més de 150 festivals en els darrers quatre anys? Quines característiques tenen? Què està passant en el particular paisatge de la ciutat de Barcelona? Quina presència de dones hi ha en els llocs de responsabilitat? Quin tipus de festivals es concentren en el període estival? Quina importància té el patrocini empresarial, els ingressos propis o les subvencions en el seu finançament? Aquestes i moltes altres qüestions tenen resposta en el treball realitzat i expliquen el perquè un grup d’investigadors es llancen a desenvolupar una plataforma de serveis al món dels festivals.


I tu què vols descobrir del món dels festivals? Entra!! http://profestival.net/


11 de juny 2014

El Màster de Gestió Cultural de la UB a Valor afegit



El programa VALOR AFEGIT amb imatges dels alumnes del Màster en Gestió Cultural de la UB i una entrevista a Lluís Bonet parlant dels indicadors de seguiment dels equipaments culturals (a propòsit de l’auditoria del CONCA al MNAC) i la formació de gestors culturals s’emetrà el dimecres 18 de juny a les 23:50 h




Un cop emès es podrà veure també  a la web del programa http://www.tv3.cat/valorafegit/videos

Us hi esperem!